Moroccan Chaabi

Le chaabi marocain (arabe : شعبي, littéralement « populaire ») désigne un ensemble de formes musicales nées au Maroc, mêlant traditions rurales et culture urbaine. Ses racines plongent dans la musique des souks et des places publiques, où des musiciens ambulants animaient les foules bien avant l'avènement des salles de concert. Progressivement adopté dans les cafés, les restaurants et les fêtes de mariage, il s'est imposé comme la musique du peuple par excellence, portant la voix des quartiers populaires des grandes villes comme Casablanca ou Marrakech.

Musicalement, le chaabi marocain repose sur des structures mélodiques issues des traditions arabo-andalouses et berbères, rythmées par des percussions comme le bendir et le derbouka. La guitare électrique et le banjo y ont progressivement trouvé leur place au XXe siècle, créant un dialogue entre héritage acoustique et modernité. Les variantes régionales sont nombreuses : la aita (littéralement « le cri »), liée aux plaines atlantiques, et la jerra comptent parmi les plus représentatives. Les voix, souvent puissantes et ornementées, occupent une place centrale dans cette musique profondément narrative.

Sur FestT, SAMI GALBI représente une nouvelle génération d'artistes qui réinterprètent le chaabi avec les outils de la musique électronique contemporaine. Né en Suisse de parents marocains, il mêle rythmes chaâbi et raï à la house, au hip-hop américain et au baile funk, dialoguant avec des figures traditionnelles comme Najat Aatabou ou Abdelaziz Stati qui ont popularisé le genre hors des frontières marocaines.

Les festivals de musiques du monde sont les principaux vecteurs de diffusion du chaabi marocain en Europe : Paléo Festival (Nyon), WOMAD et diverses manifestations de musiques du monde accueillent ces artistes. FestT recense les dates de SAMI GALBI et d'autres ambassadeurs de cette tradition vivante, permettant aux amateurs de musiques du Maghreb de ne manquer aucun concert.